盼望艾青感悟人生哲理87句精拣

盼望艾青感悟人生哲理每一辑，都有着诗人对祖国最真挚的爱，哪怕渺小成一片雪花，一缕阳光，一阵清风，也想为国家做出些贡献，表达自己最美好的感受。黄昏慢慢到来，阳光也变得柔和，伴着微风，夹杂着花香，手拿着一本好书，准备起身回家了……第篇：《艾青诗选》读后感《艾青诗选》用了两天时间就翻完了，抄录了几首诗。整体感觉他的诗歌本身与人们对他的评价(或者说他在诗歌史上的地位)二者之间是非常不相称的，他的大多数诗歌都不是非常出色，只有少数的一些还不错。说他不应该在诗歌史上占那么高的地位，是因为他的诗歌的个人特色不够鲜明，他的诗的风格是那种非常多见、一般的诗，他没有为中国的新诗提供多少新的东西，所以贡献也就有限。我看完穆旦的诗后说他的诗与杜甫的相类似，可以说是“诗史”，那么与艾青的诗比较起来，艾青的诗更应该享有“诗史”这个名词，他的诗的特色之可以说是题材非常广泛，但相对又集中，概括起来可以说是写出了那个年代贫穷落后中国土地上的欢乐与痛苦，他从国统区到大后方，从农村至前线，从树林到旷野，一一都在他的笔下得到展现，所以说他记录下了那样一个时代是不过分的。但遗憾的是他的记录缺少个性，或者说诗性还不太足，至少在许多诗歌那里是如此，所以这些诗的认识价值、历史价值是不低的，但诗的价值却相对较低。即使是他的《向太阳》、《火把》、《光的赞歌》等有名的长诗，在我看来也并非特别出色。艾青的诗还有一个特点，就是人喜欢用程度副词，“那么”、“非常”等，而在对事物进行描绘时，声、色、形俱全，从各个方面进行描绘，列举东西时同样如此，所以这就造成他的诗歌的第三个特点，铺张。他喜用排比句，有时甚至是六七个相同的句式，如《大堰河――我的保姆》。但是他的描绘、比喻有个缺点，就是新颖的不多，常常采用的是一些大家经常很熟悉的东西，这样就使得他的诗缺少个人的东西，但这也许正是他的诗广泛传播的原因，因为这样的诗是大众化的，不是贵族的，更容易为大众接受、欣赏，也更容易得到官方的认可。不可否认，艾青的有些诗是非常优秀的，如《雪落在中国的土地上》，他写道，“饥馑的大地/朝向阴暗的天/伸出乞援的/颤抖着的两臂。”《礁石》，“它的脸上和身上/像刀砍过一样/但它依然站在那里/含着微笑，看着海洋……”多么动人的形象!艾青的诗质朴、流畅，但不怎么讲究技巧，不注重表达方式的变化，这些也影响了它的审美质量。第篇：《艾青诗选》读后感《吹号者》，是我在这本书中看到最有感触的一篇文章。吹号者，比起那些打仗的士兵更辛苦。从艾青的诗中：“吹号者从铺散着稻草的地面上起来了，他不埋怨自己是睡在如此潮湿的泥地上。他轻捷地绑好了裹腿，他用冰冷的水洗过了脸，他看着那些发出困乏的鼾声的同伴，于是他伸手携去了他的号角；门外依然是一片黝黑，黎明没有到来。”看出他们是被黎明最早惊醒的人。天还在黑暗之中，他们就用浸濡着血迹的铜号吹响带着新希望的黎明。他没有任何怨言，他甚至认为这是一个神圣的事。他看着山，呼吸新鲜空气，便吹响了铜号，可是谁又能知道在这响亮的号声背后却是吹号者的痛苦。“当他用自己的呼吸摩擦了号角的铜皮使号角发出声响的时候，常常有细到看不见的血丝，随着号声飞出来……”艾青也是一位不惜生命的吹号者，他不惧痛苦和劳累，为当时社会的新希望奋斗着，吹号者的脸常常是苍黄的，刚开始我觉得有些夸张，可在后面的阅读中慢慢认为这是对于他们而言在正常不过了。他们在那些蜷卧在铺散着稻草的地面上的困倦的人群里，在那些穿着灰布衣服的污秽的人群里，最先惊醒。在决不回头的一致的步伐里，在狂流般奔涌着的人群里，在紧密的连续的爆炸声里，他吹着最热烈的号声，激励着热血奋战的战士。在最后的一颗子弹穿过他的胸膛时，他缓缓的躺下了，却没有人发现。在这首诗里，他为我们在中国历史的广场上塑立了一个吹号者和浸濡着血迹的铜号的形象，让我们在今天仍然能清晰地听到那曾经唤醒了一个民族并激励这个民族奋勇前进的号声，也展现了艾青的爱国情怀。艾青的诗歌让人荡气回肠。第篇：《艾青诗选》读后感一个有骨气的中国，一段有骨气的光阴，都在艾青的笔下挥洒的淋漓尽致。慈母深深情，乳儿记心怀——《大堰河我的保姆》。这是一首感人的抒情诗，这首诗描绘了大堰河为作者付出的辛勤及自己一生的悲惨命运。结合作者的背景看，大堰河更像是一位亲生母亲，每天洗衣做饭，晒谷，打扫，干着做不完的农活。在作者受伤时给予抚慰，替作者医治包扎。可他并没有喊过累叫过苦，只因她深爱着自己的乳儿，默默地为他付出。她一生都含着笑，直到坠入死亡的深渊，她流泪了，却只是因为乳儿不在身旁。作者把大堰河比作大地的母亲，对大堰河深切的思念淋漓尽现。读艾青的诗，我感受到拳拳的真情与深深的思念。士兵的生命是属于战争的——《他死在第二次》。这首叙事诗讲述了一个士兵抗战受伤后再次奔赴战场，把生命交给战争的全过程。这首诗歌的字字句句都是对祖国的满腔热情，其中有一句话“一个士兵是必须在战争中受伤，伤好了，必须再去参加战争。”可能有人会觉得这是个死循环，并不公平。可我却认为这是一种面对战争毫不畏惧的勇气、一种为国家做贡献的途径。其中两个必须，是下了多大的决心，生死不过在一念之间，又是什么？能让这个士兵养好伤后又重赴前线，战死也无悔呢?是被迫？不，这是一种“但使龙城飞将在，不教胡马度边山”的信仰！读艾青的诗，我感受到拳拳赤子之心。读艾青的诗，悟出许多道理，更贴切的了解旧中国，让人的灵魂，不，连肺腑也受到震撼！第篇：《艾青诗选》读后感当用手捧起《艾青诗选这本书时，翻开第一篇被艾青优美而朴实的语言所吸引，他的诗不光是写诗，而是借诗来寄托情感。艾青写的《大堰河――我的保姆》，抒发了对乳母，对故乡的怀念之情，揭露了这个社会妇女悲惨的命运，表达了诗人的强烈爱憎。《太阳》这首诗写于抗日战争期间，当时民族正处于危险之际，艾青借太阳象征阳光、进步、自信，鼓舞和坚定人们的信心，凝聚团结向上的力量，表达了诗人对于民族解放的信心。《黎明》写出了作者对光明的向往，作者将多个场景结合起来一起写，体现在对黎明的迫切期待。对啊，在当年那个时代，人们是多么渴望和平，渴望出现黎明啊。《光的赞歌》写刚结束一年不久，人民刚从黑暗中走出来，作者提及了社会主义的大好前景，表达了对社会主义现代化建设新时期的无限向往和期待。艾青写得好诗还有很多，几乎每一首诗都带有诗人的情操，仔细去品味，会觉得诗人总是在关注中国的命运与人民的生活，他想用笔墨来鼓舞群众，挽救中国。到了新中国成立，作者又将事业转到现代化建设中去，足见诗人是个爱国主义人士。我们可以通过艾青这位诗人来感受一下我们生活的″艺术″，当然这″艺术″是一种精神一种情怀，但都有着向上的力量。诗人诗中的《吹号者》便展示了一种无私奉献，不是牺牲精神;而《墙》这首诗让我们感受到高、厚、长，激亢高昂的艺术情形;《启明星》让我们看到了追求光明，厌恶黑暗的愿望。艾青不只诗写得好，他的情操、情怀、精神，都需要我们去细细品味。第篇：《艾青诗选》读后感当我第一次拿到这本书的时候,我对它便和一些讨厌的历史书放在一起了。我也不知道为什么，或许是因为它的无趣罢了。那一日，我和往常一样懒惰地随意拿起的书。看上去清淡优雅的淡绿色加上米黄色的书皮上面写着《艾青诗选》我好奇地翻开了它。看着一页页目录上不同的诗名，我好奇地读了下去。读着读着，我陷了下去。艾青是中国现代诗人，原名蒋海澄，笔名莪伽、克阿等。被认为是中国现代诗的代表诗人之一。他的笔触雄浑，感情强烈，倾诉了对祖国和人民的情感。从诗歌风格上看,艾青以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗，讴歌光明;在建国以后又一如既往地歌颂人民，赞杨光明，思考人生。他的“归来”之歌，内容更为广泛，情感更为深沉，手法更加丰富多彩。艾青以其充满艺术个性的歌唱成家，实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌主张。在《当黎明穿上了白衣》这首诗中，有这样的诗句：紫蓝的林子与林子之间/由清灰的山坡到清灰的山坡/绿的草原/绿的草原。紫蓝的“清灰的”绿的都是形容词，而且这三个都是表示颜色的词，艾青选了三个色彩鲜明的形容词，就在我心中构成了一副美丽的图画。在这首诗中，诗人还特别注意静与动的结合。一下子就让整首诗活了起来，仿佛整个画面出现在了我的眼前。我似乎进入了诗人的意境中。在品读《我爱这土地》时，艾青成功地引导我抓住了‘‘土地’’和‘‘鸟’’这两个意象，就知道了艾青以鸟的形象自我比喻，用饱含激情的诗句传达出鸟儿对自己土地的痴情，其实艾青就是想表达自己愿为祖国奉献一切的赤子之心。时光流转，斯人已逝，诗情永存。无意读到的《艾青诗选》竟让我对于文学充满了情趣，它让我重温了慷慨激昂的历史。或许，这就是艾青想让我们读这本书的目的吧!第篇：《艾青诗选》读后感读了艾青，我才第一次真真切切地体会到“精神”这个词。它不一定非得是黑夜里肆意燃烧的火焰，也不非得是黎明到来时的曙光。一人、一纸、一笔，就足以道精神。正如鱼的化石，面对外界的事物变换始终沉默不语，但你却不难想象在数万年前，这条鱼儿在水里是怎样欢快地游。这就是精神，更是灵魂。你能从鱼骨中看到江河湖泊，亦能从人眼中看出精神的光芒。艾青如此。正逢新旧社会交替。面对旧社会的黑暗与恐怖，艾青从不吝啬自己的鄙夷和痛恨，同他又极力追逐光明与希望。他的精神，是《启明星》，驱散黑暗；是《向太阳》，向往阳光；是《春天》，期望美好；是《雪莲》，纯洁地面对人间丑恶。世间污浊我独清，一把烈火向光明！我何不想拥有这般精神？谁人不想拥有这般灵魂？小时候看到街上的叫花子，眼神中没有半点希冀，也看不见追求。我也曾听到，一些小商小贩，商讨着等了以后开大超市。我开始思考，人是靠什么活着。读了艾青，我明白了，人活的就是精神。一个人的所作所为，再怎样伟大，也只能影响当代。而如果是他精神的伟大，却可以影响一批人一辈子。这就是精神的力量。对于艾青来说，生命不息，战斗不止，他与黑暗的斗争永远不会结束。对于他的精神来说，驱逐黑暗，迎来光明是他一生的追求。新时代的人们，谁都得拥有这般灵魂！我们作为新时代的少年，必须有着艾青般的魄力与追求，在追逐光明的时候，不忘以自己的精神传递黎明的曙光。同时，我们更要有一个饱经风霜、不屈不挠的灵魂，不论踏足山巅，还是跌落低谷，我们都要时刻记着：精神不倒，人也不败。第篇：《艾青诗选》读后感艾青，浙江金华人，曾在乡下的保姆家中寄养因此对土地和民众产生了依恋的感情。他的求学之路比较坎坷因与父亲的意愿相违背而被中断学费。在他早期的作品中大多流露出一种沮丧愤懑的情绪，在他一段习画的经历中他所形成的色彩感和立体感的思维方式对他后来的诗歌创作产生了比较大的影响。这本诗选在内容中介绍并阐述了他们的观点。他们认为年是艾青创作的高潮期，也是他最高艺术成就的集中体现，而早期和后期作品则是铺垫，过渡和结束。诗选基于客观评价高潮期作品选用较多，早期和后期更像是扮演着一种陪衬的角色。虽然这种取舍让本书看起来有点失衡但作者的艺术成就也会更加突出。诗选也着重挑选作者抗战时期的短诗，短诗的地位在作者的一生当中不容忽视。在导读中了解到二十世纪四十年代末因为各种复杂的原因，艾青的诗歌进入了一个较长的停滞期，沉闷期虽然这期间也创作了不少作品但大多价值不高。进入新时期之后艾青重新复出创作出了很多影响很大的诗篇。而与他高潮期创作的作品相比进入晚年期的这些诗篇感情比较沉郁，内敛，深沉手法更为朴素自然，缺点就是艺术感染力没有以前那样强烈了。读完这本诗选我发现艾青的诗擅长用色彩感强烈，立体感鲜明的画家眼睛和艺术手法，与大地，太阳北方广袤的泥土，民众痛苦的脸色等意象结合。艾青与大多数早期现代派诗人不同也有益于某些乡土派诗人。艾青创作的题材，紧贴民族和民众情感，具有史诗眼光和视野，他也善于捕捉重大历史事件和时代情绪，借以概括中国某一特殊时期的整体感受和思想感情，传达出中华民族最强烈的内心情绪。艾青是一个一直在文学道路上奋斗的人有过沉淀但他又重新绽放光彩我们在学习上也要学习他的这股冲劲。第篇：《艾青诗选》读后感《艾青诗选》是艾青的诗歌选集，其中的诗歌是艾青经历了“五四”运动，才写出来的。从诗歌的风格上，可以看出艾青先生在解放前激昂、奔放、进取，反对黑暗歌颂光明;建国后一如既往地歌颂人民、礼赞光明。在“五四”战斗之前，艾青写出来的诗歌一般是描写太阳、火炬、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗与恐怖的病恨以及对黎明，光明希望的向往与追求。而在建国后艾青的诗还在歌颂人民的劳动内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。从艾青的爱国心，我想到了那时的中国还涌现出很多的爱国者……徐悲鸿出生在一个贫穷的家庭。从小学画画，年徐悲鸿到巴黎深造在那时中国落后留学生备受欺凌。后来徐悲鸿憋足了学习的劲儿，势为祖国争光。徐悲鸿在年画展引起了轰动，使整个美术界震惊。鲁迅从青年起就立下了“我以我血荐轩辕”的宏伟志向，这证明了有志不在年高，他自觉地把自己的一切献给解放事业。“横眉冷对千夫指，俯着甘为孺子中”为传颂的名句。吃的是草，挤出来的是奶。鲁迅逝世后，全国人民给他献上了“民族魂”的大旗，这正是人民对他中肯贴切的评价。这就是鲁迅与徐悲鸿的爱国之心，而我们从他们的品质中我们可以学到：少年智，则国智。少年强，则国强。一个国家的希望全在我们少年的身上。所以同学们努力学习，把我们的祖国建设得更加美好，让一个富强、民主、文明的中国，永远屹立在世界强国之林。第篇：《艾青诗选》读后感翻开《艾青诗选》，映入眼帘的是一篇篇精美的小诗，我从《黎明》读到《北方》，从《向太阳》读到《古松》，穿越年代到年代，被艾青那忧郁、感伤的诗风深深吸引了。跟随艾青的脚步，我曾听到“吹号者”发出的辽远的号声，也曾倾慕“黎明”那无比的温柔与丰美。我穿过暗赫色的“山城”，跃过平静而清潋的“青色池沼”，一切都是如此协调。艾青的诗注重对意象的描绘，但更注重把握超越物象的意蕴。他将“小我”同“大我”联系起来，以深沉、激越的笔触讴歌光明，诅咒黑暗，写着悲壮、高昂的诗歌，描述着黑暗的民族命运。我爱艾青的诗，因其意象独特。大堰河“含着笑轻轻唤着乳儿的名字”，展现了一位默默无闻的大地母亲对乳儿的牵挂、依恋和难舍；吹号者“以原野给他的清新的呼吸与夹带着纤细的血丝来吹号角”又呈现出一位战斗的鼓吹者、胜利的召唤者。那些意象是朴素的、自然的，是从心灵里流出来的脉息。我爱艾青的诗，因其思想深刻。《向太阳》中，为我们展现出“眩目的太阳光下曾经蠕动着的痛苦的灵魂”。艾青礼赞太阳，讴歌光明，那个时候的人们正处于水深火热之中，太阳象征着自由和解脱。太阳从黑暗的时代滚来，它将永不泯灭。《雪落在中国的土地上》这首诗描绘了赶着马车的车夫、蓬头垢面的少妇，一幅幅意象串联出旧中国的图景，也体现了艾青对祖国的忧患之情和一颗赤子之心。艾青的每一首诗，都浸润着他对祖国和民族的深刻思考，描绘着所有爱国青年的中国梦。在那个黑暗的时代中，他以笔伐戈，写下一篇篇高昂、悲壮的诗。通过诗歌，诅咒摧残土地的人，同时激励着广大人民，使土地焕发出生命的活力。他的诗，深深植根于人民和时代的土壤里，是一个时代的象征。我爱艾青的诗，因其与人民同悲同乐；我爱艾青的诗，因其诗歌的生动、凝练，同时又自然朴素；我爱艾青的诗，因其思想深刻，歌颂光明。第篇：《艾青诗选》读后感当年我有一只芦笛拿法国大元帅的节杖我也不换――阿波里内尔艾青，最早走向新世界的诗人，他的诗篇无疑，带给人们以更大的动力和希望。《艾青诗选》汇集了爱情一生的情感宣泄。太阳、土地充满希望光明，战争杀戮充斥着厌恶，从光辉岁月中感悟生命与时间。艾青就是这么一位独特的诗人，胡风对她的高度赞扬，――“吹芦笛的诗人”是完美的。在《芦笛》一诗中芦笛象征艺术，节杖象征权力，借此抨击了帝国压迫者。芦笛像一把火点燃了诗人内心。芦笛还代表着诗人心中彩色的欧罗巴、个性鲜明和大放异彩的世界。这首诗写于诗人囚禁时，他无法直抒胸臆的公开抨击是非不分的权力者。而无笛恰恰可以用来诅咒这些权力者抹灭了艺术文明。所以这首《芦笛》被称为首篇“反叛者宣言”。“我曾饿着肚子把芦笛自矜的吹，人们嘲笑我，因为那是我的姿态呀!人们听不懂我的歌，因为那是我的歌呀!”这几行个性鲜明的诗，半个世纪前就被许多评论家和诗人所引用，从中我可以知道，艾青，是一个自矜中透着倔强的人。直到死去，艾青的自矜气质也没有丧失。几十年的牢狱生活没有使他心灰意冷，他还唱着他的歌，令人感动，不已。但如今，没有人嘲笑他的歌。有的人听懂了，他的歌，清醒又自信。他们将继续。这位吹芦笛的诗人的歌，带给世界光明和自由……第篇：《艾青诗选》读后感将《艾青诗选》捧在手中，感受近代历史的痕迹。一本橘色的书皮的背后，满载着中国男儿的坚强，勇敢，他们不屈的精神深深地烙印在我们心中。凶狠残忍的帝国列强对我们国家所犯下的一切罪恶，将无法抹去。艾青以他苍劲有力的诗句述说着历史的悲凉。艾青的《春》：春天了，龙华的桃花开了，在那些夜间开了，在那些血斑点点的夜间，那些夜是没有星光的，那些夜是刮着风的，那些夜听着寡妇的咽泣，而这古老的土地呀，随时都像一只饥渴的野兽，甜吮着年轻人的血液，顽强之子的血液，于是经过了悠长的冬日，经过了冰雪的季节，经过了无限困乏的期待，这些血迹，斑斑的血迹，在神话般的夜里，在东方深黑的夜里，爆开了无数的蓓蕾，点缀得江南处处是春了。人问：春从何处来?我说：来自郊外的墓窟。作者将战争的胜利比作春天，用了多个那些以及将将土地比作野兽，吸着血，可以从侧面写出敌人的残忍，激烈，死伤惨重，表现出战争胜利的来之不易，是用无数战士的血液换来的，表达了艾青对勇敢无畏，坚持不懈，爱国的战士的赞美和敬佩。艾青笔下的每一段诗歌都诉说了一段故事，表达对战士品质的赞美，对战争的痛恨。最后呼吁人们和平，反对战争。读着艾青的诗，朗诵着艾青的句子，有种浓浓的爱国情谊涌上心头，眼前拂过战争的一幕幕，不禁握起拳头。艾青是善良的，他笔下的每一个人的初心都是善良的，是战争的无情，冷漠的改变了他们。人们长时间生活在利益的争斗中，死伤不计其数，战争，也是另一种形式的利益争斗。我们应该保持初心，反对战争，人之初，性本善。我和艾青一样，让勇敢无畏的人成为我们的榜样，让我们站起来，反正战争，不要在利益的世界里被污秽沾染，我们要保持一颗单纯善良的心。第篇：《艾青诗选》读后感暑假，很喜欢躺在阳台的躺椅上，依傍着落日晚霞的余晖，吹拂着偶尔掠过的微风，倾听着旁边树上夏蝉的吱唧，有时就在这样的环境中去品读艾青的诗，我没有机会处在艾青的那个时代中，而眼前的环境又是如此优雅惬意，我肯定不能完全体会到艾青当时的心情该是有多么的复杂、悲痛和无可奈何，然而从他的诗句的点滴中我依旧可以深深地感受到那种悲切，一首作于年月日雪夜的《雪落在中国的土地上》，再一次让我见识到了在艰辛的岁月里挣扎的农人——那张被岁月与风霜的利剑折磨得充满沟壑的脸，那根早已被生活的重担压弯了的脊梁，那双因为对生活缺少希望的黯淡的眼眸。我感到的不是心痛，而是怜悯，我很同情那些由于无休止的战争的受害者，对于命运给他们带来的磨难他们只能忍气吞声地接受，而我们这么旁观者只有叹息和悲悯的权利。但当我读到“中国的痛苦与灾难，像这雪夜一样广阔而又漫长啊”，我感到了悲痛，为这个在风雨中飘摇的民族，为这个千疮百孔的国家感到悲痛，我想当时的作者肯定比我更加愤怒、惆怅和悲痛，否则怎么会写出“中国，我在没有灯光的晚上，所写的无力的诗句，能给你些许的温暖么？”这般诗句。雪中的中国在颤抖，在哭泣，正当被黑夜笼罩住的中国又该如何找到前方的光芒。一篇又一篇无声的诗作，一点又一点充满血泪的词句，这些让我这个无知的读者时刻在期待着迟来的黎明。终于，我和作者以及广大的劳动人民等到了盼望中的曙光，一篇《黎明的通知》仿佛在向世间宣告被黑暗和痛苦吞噬的日子即将走向终结，而新生活的诗篇就要开启，从作者的欢快隽永的文字间我读出了字里行间流露出的那种喜悦，作者是光明的使者，将光明与喜讯传播开去，“打开所有的窗子来欢迎，打开所有的门欢迎”，甚至是让汽笛鸣响，让号角吹响来欢迎，欢迎这让中华四万万同胞欢呼的讯息，读到此，才觉得一直绷紧的那根心弦现在松了下来。或许真的是一首诗一种心情吧，读了《艾青诗选》里的很多诗，发现都是在感叹人民生活的艰难困苦，为民族命运的担忧和一直追求光明，当我遇见《盼望》时，我却又是另一番心情。都说我们的人生就像是在茫茫大海上航行的帆船，我们不仅是船长，还是水手，舵手，艾青说“一个海员最喜欢的是起锚所激起的那一片洁白的浪花，另一个海员最使他高兴的是抛锚所发出的那一阵铁链的喧哗，一个盼望出发，一个盼望到达”，这是我最喜欢的诗句之一，因为少了悲怆的气息，呈现的是一种豪迈慷慨的气魄。不管是盼望出发还是盼望到达，这样的海员都是勇敢坚毅的，他们不怕远方未知的惊涛骇浪，不怕前方的狂风骤雨，有了这份盼望，他们会果敢地克服即将面临的任何艰难险阻。我扪心自问，我心里有这种盼望吗？答案是模糊的，因为我并不能找到那份清楚的盼望。记得在大一的一次大学生职业生涯课上，老师让我们轻轻闭上眼，聆听着优美的轻音乐，让我们想着我们的未来，可是当时我的脑海中总是一片空白，我不知道将来会在什么样的公司里工作，不知道可能会有怎样的经历，不知道将来的家是什么模样……可当老师问道有多少人可以清楚地看见自己的将来的生活的，我发现全班人只有，个人举起了手，我认识到原来大学生对于自己的未来是如此的一无所知，就算是小学生也会大胆地想，但我们现在都少了那种儿时的魄力了，儿时那种纯真的理想在如今看来好像成了荒诞的幻想。没有了心中的盼望，我们便不会更加努力地生活，我和大多数人一样感觉上了大学以后变得颓废了，变得庸碌了，我曾经多次寻求原因，可总是不了了之了，现在我坚信了，真正的原因就是我们已经缺少的那份“盼望”。读完《艾青诗选》，我真正认识到了一个“用生命为祖国颂唱”的艾青，“一生关心劳动者生活”的艾青，最重要的是我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活的写照，更多的是关于那个时代的思考以及我现在大学生活的思考，我会深思，就算少了艾青所说的那清晰的“盼望”，我也会找寻近期的“盼望”，我会像那些海员一样，盼望着我的大学生活的出发，盼望着我以后理想生活的到达。第篇：《艾青诗选》读后感为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……——艾青读完《艾青诗选》，心灵就被略有点偏冷的灰色填满了。那一首首诗里所蕴含着的沧桑而厚重的忧郁，仍然久久萦绕在记忆中。艾青的诗，总是让我想起“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的情怀。他以悲悯的心，爱着天下每一个遭受不平等的人民。他的悲伤和痛苦，从来不是出于自己的利益。“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”谁也不愿意看到，古老的民族几千年来栖居着的土地，在敌军的铁骑下正奄奄一息。山河破碎，生灵涂炭。面对时事的艰辛，逃避现实显然是懦弱的，所以艾青没有选择逃避。在那个特定的时代里，在人民的苦难目前，“小我”是微不足道的，而是需要有“大我”的情怀。所以，艾青勇敢地担负起了责任。朴实无华的文字里，流淌着悲天悯人的情怀：“我爱这悲哀的国土，古老的国土——这国土养育了为我所爱的世界上最艰苦与最古老的种族。”诗中传达的，还有对光明热烈的渴求和讴歌：“一切的美都和光在一起”“在黑夜把希望寄托给黎明/在胜利的欢欣中歌唱太阳”。几千年来，从屈原写下的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”开始，对人民无私的热爱，“以天下为己任”的情怀，可以被认为是负责任的知识分子创作的永恒主题，是现实主义艺术的重要组成部分。在艾青的诗里，没有“黄河在咆哮”那种尖锐的战斗意志，因为这种情感有时是略带盲目和幼稚的。艾青的诗传达出来的，是“北方是悲哀的”那样深刻的无力感，离劳苦大众的真实生活更近。读来仿佛棉花堵在胸口，有时候让人感到有些鼻酸。在艾青的诗中，常常可以见到“黎明”“太阳”“火把”，不难看出，它们具有非常明显的象征意义。艾青对黑暗旧社会的痛恨，对光明的热烈向往和渴求，蕴含在这些意象中；而这些简单的意象，也使得他更容易将热爱和诗情献给所有人民，从而和人民紧密联系在一起。抛弃掉一切无用的矫饰，艾青从古体诗繁琐的韵脚、字数、行数等等的束缚中解放出来了，因此，他所表达的情感显得更为深挚，直达读者的内心。读一读《艾青诗选》吧，你将会领悟到一个人所能拥有的最宽广的心灵，以及最伟大的情怀。第篇：《艾青诗选》读后感为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……读着这情深意切的诗句，相信你的内心也一定会掀起情感的狂澜，这是著名诗人艾青在《我爱这土地》一诗中饱含热泪唱给大地母亲的赞美诗。这首诗创作于一九三八年。当时，日寇的铁蹄在中华大地上恣意肆虐，短短的时间，日本侵略军就连续侵占了华北、华东、华南的广大地区。在国土沦丧、民族危亡的紧急关头，艾青，这位忠贞不渝的爱国诗人，不仅积极投身于抗日救亡运动的洪流中去，还用他如椽之笔倾诉自己对深重灾难的祖国的挚爱，用壮丽的诗篇为中国人民抗击日本侵略者吹响了战斗的号角。在《我爱这土地》诗中，诗人采用象征手法，将自己化身为一只多情的鸟，含蓄而深切地表达自己对祖国的深情、对同胞的热爱。诗中的这只鸟，没有鹦鹉、白鹭俏丽的容颜，也没有黄鹂、鹧鸪清脆的歌喉，但它有一颗深挚的爱国之心，有一腔浓烈的忧民之情。只要活着，它就要用嘶哑的喉咙为土地、河流、风和黎明不懈地歌唱;死后，它也要连羽毛也腐烂在土地里。这一感人的形象，让那泣血的杜鹃也逊色不少。众所周知，我们脚下的这块土地，曾经是那样的美丽、富庶，它哺育了一代代炎黄子孙，孕育了灿烂辉煌的文明。曾几何时，日本侵略者的蹂躏让它变得满目疮痍，这怎能不激起诗人满腔的哀痛与无比的义愤。透过那嘶哑的喉咙，我们强烈地感受到一个为拯救大地母亲而奔走呼号的赤子之情。不管眼下的土地多么破碎沉沦，诗人的爱始终深挚执著，无怨无悔。他仍用嘶哑的歌声去慰藉大地母亲惨痛凄苦的心，去激发华夏儿女的义愤。诗人深知，这块土地养育的儿女是不会屈服于一切外来侵略者的，捐躯赴国难，视死忽如归的信念早已深深地镌刻在大地儿女们的心中。听，悲愤的河流永远汹涌着鲸波巨澜，那是千千万万英雄儿女的响彻天宇的怒吼;听，激怒的风无止息地吹刮，那是千千万万英雄儿女前仆后继、奋不顾身的精神体现。诗人坚信：这块灾难深重的土地，在她的优秀儿女浴血奋战抗争之下，一定会重新焕发生机。诗人坚信：那无比温柔的黎明已从林间迈着矫健的步伐走来!为了黎明到来、曙光朗照，诗人就如那只鸟儿一样，毅然选择奉献自己战斗牺牲。在我们心目中，这是一只伟大无私的鸟，在完成了歌唱的使命之后，含笑投入大地母亲的怀抱，并渴望连羽毛也一齐腐烂在土地里面。鸟儿对土地的痴情，正是革命者视死如归的精神写照和诗人为土地彻底奉献的艺术体现。为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……这句诗，字字千钧，声震于耳，响遏行云。这是一位时代的吹号者用热血谱成的千古绝唱，更是一位爱国诗人光辉灿烂的人生写照。