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篆刻的作文(通用篇)

在我们平凡的日常里,说到作文,大家肯定都不陌生吧,作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。你知道作文怎样才能写的好吗?

下面是小编为大家整理的篆刻的作文,欢迎阅读与收藏。

三年级,我进了学校的篆刻班,开启了篆刻的奇妙之旅。

大家可别觉得篆刻是一件轻而易举的事,没什么大不了的,其实,并没有你们想象的这么简单。在篆刻过程中,

我觉得最难的是奏刀篆刻。奏刀篆刻就是用专用刻刀在石头上雕刻。作为中学作文一个初学者我用刀的手劲不是很稳,力道不能很好的把握,

经常把石头刻破或者破坏了原先设计的印稿,导致作品失败需要返工。

有一次,

我左手紧扶石头,

右手持刀在石头印稿上用力一推,一下子用力过猛,刻刀不受控制地划出刻面,只觉得左手食指一阵刺痛。

一切发生地如此突然,还没等我缓过神来,血珠子一下子就冒了出来。指尖传来的疼痛和总是刻不好的挫败感,

让我委屈地差点儿哭了出来,

心里对于篆刻是一百个不想学了。可是我的脑海里又不禁浮现出老师给我们展示的他的。作品,要是我也能刻出这么优秀的作品该有多好!我下定决心要学好篆刻。

在课上,我主动寻求老师指点;在家里,

我也爱和妈妈共同探讨。原来,

问题出在我篆刻的姿势。正确的篆刻姿势应该是,右手大拇指、食指、中指三指紧握刻刀,无名指、小指抵住石头侧面,左手稳住石头,

刀口向内,手腕持续给力,稳、准、匀速推动刻刀,这样纹路才会清晰。

怪不得我总是会割破手指,因为我的无名指和小指总是偷懒,不抵住石头侧面,我认真地改正错误。

几个星期过去了,

我终于把手型纠正了过来,篆刻也渐渐变得有意思了。

现在,

我已经会刻一些简单的字了,我要更加努力。

我答应了妈妈,要送她一颗我为她设计的私人印章。

也许因为它画面美丽,也许因为它历史悠久,

或许是它艺高技巧,我爱上了这门独特的艺术――篆刻。

说它画面美丽,那是有各种笔直、弯曲的笔画和线条组成的。它可以刻上“中国印”飘向世界各地;可以刻上名人名言,

永伴左右。它可以画上火红的绸带,扭出我的欢乐;

画上五星红旗,印在我们中华民族的心上。

说它历史悠久,篆刻的发源可以追随到秦朝前后。三千多年历史,推动了篆刻的飞速发展。

篆刻可以说是在历史的长河中保留的一颗明珠。四年级下册语文第四单元作文

说它艺高技巧,如果没有灵巧的双手,哪里来如此气势磅礴的字,栩栩如生的画。

一刀,一划中的专心仔细,可不是一天两天的事情。选刀、选石,都需要较好的审美观点与对青田石的认识。

青田石,不仅在刻画作品,也在刻画自己的性格。

篆刻,也许是我课余生活中的。第一选择了。

不记得多少次妈妈叫了好几遍,还不肯放下手中的刻刀去吃饭;不记得多少次八点半之后,

还不舍得去睡觉;不记得多少次外婆来整理这满是残白石灰的书桌……

一进我的房间,你最先看到的便是我那些整齐排列着的篆刻作品。有阴刻的,

也有阳刻的;有粗笔画的,

也有细条纹的。刻得好,心里自然特别自豪;刻得不好,

虽然会有些失望,但我也把它保留下来了。

因为,

它记录着我进步的一点一滴。

篆刻,陪伴我度过了寂寞的时光;篆刻,充实了我的课余生活;篆刻,

帮我改正了粗枝大叶的毛病;篆刻,让我了解了古老的中国历史文化……

既须劳动,

又要动脑思考,这是多么有趣呀!

我特别崇拜那些写小说的人,

原因很简单,他们能够成为笔下人物的上帝(但其实笔下人物成为自己的上帝时,这个人就是文学天才了),

我是一个“人类最大的喜好是主宰某些东西”的信奉者。

他们是篆刻师,他们所篆刻的,既有他们真实的记忆,

也有虚无的幻想,更多的,是一个悄无声息的世界,

悄无声息,

当一个或许不存在的故事在他们的笔下发生时,一个新的`世界,诞生了。

在人类历史上,优秀的篆刻师,或者主宰者有:凡尔纳(科幻小说之王)、约翰·罗纳德·鲁埃尔·托尔金(他的《指环王》非常棒!是部史诗级作品,电影看过没?

游戏玩过没?)、莎士比亚(这个口味有些重,

悲剧小说很好看,但《十四行诗》才是真正的精华)、安徒生(这就不用说了)、罗贯中吴承恩曹雪芹施耐庵(他们的小说也是有历史背景的,但也很荡气回肠!当然红楼梦不是荡气回肠,

但红楼梦亚洲第一好小说)。

优秀的篆刻师太多了,列不完,但每个篆刻师都有各自的精华所在,即各自的风格。

我很想当一名篆刻师,

但只是学徒而已,可能是闹着玩,可能是练笔,

但我是真心想要过一把主宰一个新世界的瘾。

引用鲁迅先生《阿正传》里的一句话,以上可以作为序。

如今,电子行业发展迅速,

网络成了人们所迷恋的东西。那么,

在没有网络的时代,人们是如何娱乐呢?我想,篆刻可能就是一个不错的选择吧。

篆刻起源于殷商时期,那时的篆刻是在龟甲上刻字,就是现在我们所熟悉的甲骨文。但它的兴起却是在秦朝,那时就以篆刻印章为主,

形成了“帝王用玺,将军用章,

私人用印”的习俗。

直到明清两代,印人辈出,

篆刻以篆书为基础,

用雕刻的手法,在印面上篆刻。

起初,

接触篆刻是美术老师带我们一点一点地了解和学习,教我们如何握刀,怎样查字……这使我慢慢地对篆刻产生了浓厚的兴趣。于是我就买来了篆刻刀、石材及辅助设备等,自己在家按照老师及书本上的教学步骤学着刻。

握刀的指头都磨出了老茧,

不小心划破手指头也是常事,

稍稍一使劲就刻坏了石头,总不能让人满意。随着时间的`推移,功夫不负有心人,经过长期的“艰苦斗争”,

第一个属于自己的印章出炉了,

刻出最后一笔变成成品时,我捧在手中高兴极了,好几天都不肯让它离开我的视线,跟个宝贝似的。后来,

自己篆刻的章多了,那刻的第一块章自然也就被我遗忘在了一个不起眼的角落。

但是我每次看到它,就想到了我们的人生,虽然不尽完美,只要今后不断努力雕琢打磨自己,定能雕刻出精美的人生。

我对篆刻这一传统文化的喜爱,也随着时间的积累而越发不可收拾。

在篆刻背后,

是有着上千年的中华文明历史,

同时它也接受了时间的洗礼,如今它仍能以高贵典雅的气质出现在我们的精神文化生活中,实在叫人爱不释手,这也注定了中国传统文化的博大精深,承载了一批又一批的追随者。

沿着幽曲的小径,推开一扇古朴的门,我们来到了篆刻世家王奶奶的小小陈列馆。

站在玻璃窗前,我们仔细地端详,

无论是古朴浑厚的古玺,还是平稳端庄或婉转流畅的小印,都让我们好奇满满。

“篆刻虽小道,非不学与不知书者所能也!”王奶奶迎上前来,语重心长地对我们说,

“我带你们去体验一下吧!”我心里暗想:不就是在一块石头上刻几个字嘛,有什么难的。

我们尾随着王奶奶来到了一个房间,里面摆满了各种篆刻工具,

有石料、木块、刻刀等。王奶奶先从柜子里拿出了几块长方体的玉石,接着问了我们名字后,在电脑上打出了好几种字体的“郭易”,有的弯弯曲曲,

有的方方正正,然后一边把它贴在石头上,一边给我们介绍道:“篆刻,

就是以刀代笔,

在印材上按照已经写好的书法或画好的图像,进行刻写。

它是中国一门独特的传统艺术。”只见此时的王奶奶手持刻刀游刃于一方青石之上,细琢慢雕浅浅地勾画着。

不一会儿,磨出的白粉末已堆成了小山,一枚精致又小巧的印章诞生了。正当我们啧啧赞叹这一方小小印章的精美时,王奶奶却惋惜地叹了口气:“我这种不算是真正意义上的篆刻,

真正的篆刻首先是要有自己的风格和个性,即‘以我书如我印’,从篆到刻需要一气呵成,于方寸之间,气象万千。

”

“我书入我印,我书入我印……”回来后,这句话久久地徘徊在我耳边,这到底是什么意思呢?

出于好奇心,我赶紧上网查了资料。原来我们所欣赏的篆刻艺术就像一个平静的湖面,从表面上看虽然只是一枚枚珠红的。印记,然而越往深处看,

才发现它有着丰富的内涵和渊源,它不仅需要作者深厚的书法功底,而且还要悠然腾身于诗、书和画之间,讲究书法、章法、刀法的熟练应用,不仅东西要美,

更要有自己的气味和沉淀。

哦,原来篆刻艺术这么博大精深啊,我不禁为自己那粗俗的想法而羞红了脸。

篆刻是有灵魂的,也许这就是篆刻的真正意义所在吧!

“太好了,今天终于开始学篆刻了!”回到家,我得知书法学习班从今天开始教篆刻了,

我兴奋得一蹦三尺高。

到了学习时间,我兴冲冲的跑到学习班。

老师上完硬笔课,休息了一下,就开始教篆刻了。老师把工具发给我们,

我看了看,

有石头,有刻刀,

有印泥,还有一瓶颜料。我有些不明白,学篆刻为什么要用颜料呢?原来,

是把白颜料涂在石头上,等它快干的时候,再把写在纸上的字粘上去,把纸拿起来之后,

纸上的字就“复印”到颜料上去了。然后将“复印”上去的‘字用刻刀一点一点刻出来。

老师接着说:“刻的时候第一笔要轻,

然后一点点重下来,线条要直。

”我按照老师说的,一点一点刻下去,

小心翼翼的,

生怕刻坏了。这时候,

老师走了过来,说:“大胆点,没事的!”听到老师的鼓励,

我就开始大胆的刻了。一不小心刻到了外面,我一下子慌了神,赶忙去问老师,

老师说:“没关系,下次注意点就是了,继续吧。”

篆刻是一件很需要耐心的事情,要一点一点的刻,

我用了一小时,终于刻好了。

爸爸妈妈拿着我刻的章,迫不及待的沾上印泥,

盖在自己的书上,还写上了时间,

看到他们那么开心,

我暗下决心,要学好篆刻。

走到书桌前,首先映入眼帘的就是我收藏的“宝贝”——我刻的图章和久经调养的篆刻工具。印章上各式各样的花纹、图案和文字的线条流动着,

在凹凸不平的章面上展示着它们的美,旁边长期保养的刻刀闪闪发亮,那些令我自豪的作品旁边还有一些“失败”的作品,望着它们,

我不禁陷入沉思……

六年级时,

我有幸接触到了篆刻这门中国独有的。艺术,

并深深地喜欢上了它。那日,篆刻老师先带我们参观了一下校园里他专属的小小陈列馆,

古朴浑厚的古玺、婉转流畅的小印,都静静地躺在展示柜里。

我们透过玻璃端详着一方方精美的印玺,所有人都啧啧称奇。老师告诉我们篆刻要静心,先学会临摹,

再上石,

最后才可用刻刀。接下来,老师演示了篆刻的整个过程,让感兴趣的同学回家自己试试。

我带着憧憬飞奔回家,精心准备好刻刀、章石、印床、砂纸、印泥、毛刷等篆刻工具,回忆着老师授课的要求,拿起石头在砂纸上细细地磨了又磨,直至章面像婴儿的皮肤一样光滑又细腻,

平整端方。

我拿起《篆刻大字典》开始找字。刻点什么呢,

嗯,母亲节快到了,我给她刻个图章作为礼物吧!我按笔顺翻查着字典找到妈妈名字的篆书写法,

开始一笔一划地临摹好字体,

反写到印石上,准备雕刻啦。

浑厚庄重而质朴的白文与清新秀雅而生动的朱文各有千秋,相比之下我选择了雕刻较为简单的白文,“横平竖直,

弯勾圆润”,我一遍遍地重复着技巧,可是,

在我手中刻刀非常不听话,因为是初学者,

刻刀的走向总是偏离我预想的方向,

我只好把印石刻了磨,磨了又刻,印石在反反复复中慢慢变短,时间也在不知不觉中流逝,

小小石头似乎有了生命,感受着我的脉搏,有了我的温度。

手酸臂痛中,

磨出的石粉已经堆成“小山”,

一方印陪我度过了整个下午,终于,

一个完美的作品出炉了!第二天,我将自己的刻章带给篆刻老师看:“很不错,

继续努力,真正的篆刻作品还要有自己的风格和个性,

就是“以我书如我印”的境界。”

母亲节那天,我将印章送给妈妈,她非常惊喜,拍照留念后还发了朋友圈。

自此之后,我对各类印章爱不释手。我与篆刻的相遇,改变了我粗枝大叶、做事没有耐心的毛病,

陪伴我度过寂寞的时光,记录了我进步成长的一点一滴,还让我明白一个成功的作品不仅本身是美的,

更会体现自己的气质和积淀。

篆刻,它古朴里有丝新雅,使人从方寸天地里得到艺术的享受,也使我受益匪浅。

记得第一次篆刻时,老师告诉我们学篆刻要先学临摹,

再上石,最后再用刻刀刻。听起来非常简单,

但在学习中,我遇到了各种的困难,

其实没有想象中的那么容易。

老师还告诉我们:印文分为两种:白文和朱文。白文是在行刀时把字的每一笔划全部刻掉,使其字凹下,

印面凸出,这样打出印来就是红底白字;朱文,就是白底红字,篆刻方法与白文相反。

印文因形式不同,

风格也各有千秋。

白文,浑厚平整而庄重;朱文,清新秀雅而生动。

老师先教我们描印稿,先将宣纸放在印稿之上,然后用笔进行描。

我刚开始描时,经常出现偏差,

不是这边少一笔,就是那边多一笔。篆刻时,一定要仔细,

不能马虎,要不就被刀划伤手或者多刻了一下。刻错了还要用砂纸磨掉。

有时候,

刻了磨,

磨了刻。

有一次重复了好几次,还是刻不好。当我准放弃时,

老师对我说:“没关系,

继续刻,坚持就是胜利!”我又继续反反复复的刻着。经历千辛万苦,我终于刻完了,

那时的心情别提有多开心!

篆刻,

陪伴我度过了寂寞的时光;篆刻,

帮我改正了粗心的毛病;篆刻,让我了解了中国古老的历史文化……

我认为篆刻是非常容易入门的一门艺术,一下午的课程你就基本掌握了最基础的方法,

适合每一个人,在这一点上近似于大众艺术,然而,越是看起来简单的东西你就越难以做好,

并不是时间就能解决的问题,

就像有些人写了几十年的汉字了,也不能成为书法家,这需要的是毅力加上领悟力。

以印稿的布局为例,最让我感慨的也许是那些字的变形,加长,缩短,字与字的组合来迎合印稿布局的疏密,

美感,也许这里融入了篆刻家们更多的对美的感受和理解。

我的名字是三个字,本来打算刻四个字的印,发现自己的名字写出来疏密太过失调,

于是我就把姓作为一个单独的字,

把名字的两个字结合在一起,根据印面的需要做了些变形。

小小的’方寸之间,

不仅仅能反映一个人的美术素养、书法艺术,

还能反映他的刀工、态度、知识素养等等很多,

小小的方寸之间果然有见天地的雄魄。

篆刻从春秋战国经汉唐再到宋元明清,一路走来不断地发展完善,是传统文化不可忽视的一脉,在现在传统文化衰败的现代,

篆刻作为一门艺术与以前相比,被很多普通民众所忽视,可喜的是,

北京奥运会会徽出现了篆刻的身影,

在年篆刻被申请为了“人类非物质文化遗产”。

篆刻一路走来,当然,

也会一路继续走下去。

剪纸课下课后,我很好奇隔壁班在上什么课,于是我探头往里面看了看,

我看到老师给每个学生发了一块石头,学生们拿着刀在“切”石头,

我问老师他们在做什么?老师说:“他们在刻的石头是印章,

这叫篆刻”。

老师教大家怎么刻印章:他先把印章固定在一个木头架子上,用刻刀在印章的四周浅浅的刻了一条细细的线,

然后把刻刀斜过来,把那根细线加粗。刻印章的时候,刀碰到石头发出哧啦啦的声音,

原本红色的印章刻出了一条条白色的。痕迹。

我也照着老师的样子,

拿起刀试了一把,可是刻刀总是不听话,

刻出来的线歪歪扭扭的,一点也不直,不过我还是坚持把印章刻满了。

大家都刻好之后,老师拿出来几张砂纸,我问老师这个粗糙的纸是做什么用的,老师说:“这个砂纸是用来磨掉印章上面的字和线的,这样刻完之后磨光,

还可以继续刻”。我们拿起印章在砂纸上哗哗的磨了起来,磨出了很多白白的粉末,

我旁边的同学拿起手摸了一下自己的脸,不好,

他变成了白胡子老公公了,我们看到他的样子一起哈哈哈大笑起来。刻石头真的太有趣了,我喜欢篆刻!

最近,

“方寸之美”篆刻实践主题活动在我校如火如荼的展开着。

如今,出自我们同学们一双双巧手的篆刻作品已在科艺宫底楼展出。今天,

就让我们走进篆刻世界,领略篆刻之美!

当我们怀着好奇与兴奋之情,

跨入科艺宫底楼的展区,刚一进门,

位于我右手边的几块展板便引入我的眼帘:深红色的展板显得尤为大气,“方寸之美篆刻作品展”九个别具古韵的行体大字各位引人注目。展板其间,

一个个大小不一的篆刻作品精美绝伦,各具特色。“我自横刀向天笑”这一幅作品显得大气凛然,

风度翩翩,里外都彰显着一种“人生自古谁无死,留取丹青照汗青”的浩然正气;“亭”字的刻印呈菱形,

小巧精致,别具一格,方寸之间不失端正及典雅之风范;“竹”字采用阳刻,刀法钢劲有力,

把青竹的这种“咬定青山不放松”的坚韧给淋漓尽致的表现出来了……

徜徉于篆刻世界之中,一幅名为“红豆”的篆刻作品吸引着我的眼球。阳刻的篆刻手法让“红豆”二字显得更加意韵十足,尽管难度略大,可作者那行云流水般的刀法却将字的每一个笔画都刻得如此圆润、光滑、流畅。

在此基础上,作者更是将“红”的绞丝旁改为一串红豆的形象,更凸显出了几分生动,让原本苍白古板的楷体富有了几丝神韵。

随后,作者也将“豆”字的最后一笔改成一段连绵不绝、飘逸柔情的丝带,

无不抒发着“红豆最相思”的绵绵思情。另外,作者在作品中所运到的章法也独具自己的风格,两字成角相对,

分别位于左上角与右下角,这种与众不同的排列方法,

就让“红豆”二字仿佛是远隔两地的亲人,抒发着那种遥遥相望的深深思念之情。我不禁对作者的构思,

啧啧赞叹!

陶醉在篆刻艺术之中,耳边不禁转来同学们的一声声赞叹,我循声而去,只见一只卡通形象的小龙栩栩如生,

跃然纸上,一双水灵灵的大眼睛,两只可爱奇特的龙角,仿佛正自由摆动着的四肢,

这一个个生动的细节,就好似在我的。眼前,真的出现了这一只惹人喜爱的小龙。

望着着惟妙惟肖的“生龙活虎”图,我想作者是想靠龙的这种精神,

在新一年的龙年中,

激励自己努力上进吧!

欣赏这一幅幅生动形象,精巧绝伦的篆刻作品,我的心境也似乎融入了这篆刻古典艺术所含的韵味之中了,心中也不禁感叹到“篆刻之间,气象万千!

”

精雕细琢,“刻”出精彩“中国汉字,生动形象,传播文明,

盖世无双”。在古人所留下的智慧结晶——汉字中,我最喜欢圆润苍劲的篆书。而我的拿手好戏是悠久、深邃,

独具美感的艺术——篆刻。

相比其他艺术来说,篆刻是比较枯燥乏味的,

但我却认为十分有趣,甚至是觉得津津有味。

先用小毛笔在石头上写出工整的篆体,然后用刀仔细推敲、反复修改,

直到线条一致、圆润有力,方可用印泥盖印。所以一方印中,既要有豪壮飘逸的书法功底,

又要有优美悦目的绘画构图,

还要有刀法生动的雕刻神韵,并且兼得熟练稳重的印章之法。任何一处有差错,

都会“失之毫厘差以千里”,真是“方寸之间,

气象万千”呀!

我沉浸在墨水幽香,奏刀刻石的快感中,一刀一刻,

从刚开始的手忙脚乱到得心应手。“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”,

经过努力,

我的篆刻水平快速上升,从开始的刻两个字、四个字到七个字再到九个字。不仅刻白文印,

还刻朱文印,甚至朱白文混合印。

多次代表学校参加市艺术节比赛,屡次获奖。

再厉害的“拿手好戏”,如果不细心,也会出现“失误”的情况。

那一次,老师布置给我的是朱白混合的“端阳”。一看又是一方高难度的印章,

我的心又隐隐紧张。可刻着刻着,刀声淡化了我的心情,线放松了我的神经,在一刀一刀的连接中,

我眼中浮现出了这样一个场景:端午节家人团圆、棕香飘飘,河上有龙舟队,地上有彩旗扬,

好一派和谐景象。就这么一刀一刀刻完了,我看着印章不禁自豪无比:排字整齐,字体端正,

不失为一方好印章。我下意识地看着“范本”,顿觉五雷轰顶,我居然不慎把朱白文刻成满白了!就在我紧张之时,

背后一双手拍了拍我,原来是老师,

看来他一直在观察我。老师冲我笑了笑,说:“你这方章刻得有力、平正,但是——”老师换上一副严肃的‘表情,

“你还不够静心、细心,学篆刻要大处着眼,了解最基本的要求,就像写文章,

内容写得再好,如果与题目不符,也是功亏一篑的;还要从小处着手,精雕细琢,

时刻注意线条的疏密统一。”说完便走了,一语惊醒梦中人,我这才领悟到自己心态上和刀法上的不足,也明白到老师让我们练篆书、背古文、修静心的良苦用心,

这是让我刻骨铭心的。

一刀一印,

方乃篆印大法;

精雕细琢,

方能“刻”出精彩。篆刻不仅陶冶情操,

也让我体会到古人的智慧,它更是教会了我成长,

见证了我的成长。

篆刻艺术,是书法和镌刻结合,来制作印章的艺术,

是汉字特有艺术形式。它兴起于秦代,盛于汉,败于唐、宋,

复兴于明,中兴于清,

迄今已有三千七百多年的历史了。

那到底如何制作印章呢?

第一,

先准备工具,如石头、刻刀、砂纸、印床等。

第二,打磨石头,一般石头会自然开裂,

所以会有一层蜡,想刻哪一面就打磨哪一面,可以用“”字形打磨法打磨,这样用力均衡,

石头表面平整。

第三,拿一张半透明的纸,

在石头需要篆刻的`那面印出一个印子,在印子里面写上需要篆刻的内容,然后把纸反过来,

会看到一个反的字,并把这个反的字描到石头上,

然后就能开始刻了。

第四,

可以用冲刀法去刻印章,粗细要均匀,字体要公整,拐弯的地方要小心刻。

第五,

将粉笔涂满印章,可以进行小修小改,

最后把印章涂满印泥,就能盖章了。

篆刻印章现在有很多人慢慢开始忽视了它,

所以我们要把这种传统的艺术继承下去,

不要让祖辈失望。

大家好!

我是一个活泼可爱的小女孩,是年出生的“小金猪”。

长得苗条的我长着一双炯炯有神的大眼睛。

见到我的人都说我应该参加跳舞、唱歌这些兴趣活动,可这些都不是我的强项,

我的强项可以说是非常的冷门,那就是——篆刻了。

为什么我会喜欢篆刻呢?

那还得从我的外婆说起。外婆自从退休以后就迷上了画国画。每次我去外婆家,外婆总要给我看她新画的国画。可是我看的重点并不是外婆画的山水,

而是山水旁边的红色印章。每次看外婆用印石在画上盖出一个红印子,我就觉得很好玩。于是,当我看见学校的社团活动有篆刻班,

我就毫不犹豫地报名了。

当我开始学习时,发现篆刻并没有我想象的那么简单,只要一不小心把刀冲出去,就必须磨掉重新刻。

有一次,就在我将要刻完的’时候,

一个“飞来横祸”使我前功尽弃,

我既伤心又愤怒,

恨不得冲上去把那个始作俑者给揍一顿。我最终还是控制住了我自己的怒火,静静地开始重新刻。

就这样,我一步步走了过来。

现在我已经成为了班里最好的学生,我的作品还参加了“西湖之春”少儿国际书画大赛,获得了“优秀奖”。

这就是我,有一个篆刻梦想的我。

温州已是春回大地,

万物复苏,

柳绿花红。

在这样美丽的一天,我们学校举行了艺术节,这课时我第一次参加艺术节了,很期待。

早上,我开心的到了学校,进了教室,

听到广播通知后,同学们就分头去了各自的比赛场地,我也匆忙跑到了篆刻比赛的场地——食堂。我看到好多哥哥姐姐已经在座位上。这时,

金老师把握带到了一个靠近窗户的座位坐下。

比赛就开始了。老师发给我的一张白纸上写着火眼金睛四个字,

这几个字平时都没有刻过,心里有一点点紧张。等心情稍稍稳定下来,我就拿着勾线笔在青田石上小心的描下了这四个字,描好后我用刻刀小心翼翼的刻制着,

慢慢的,一点一点的,用切刀切、双刀法,脑子里渐减的回想起平时自学时的方法,在沙沙的刻石声中让那四个字慢慢成型。

好不容易可好了,

可看上去感觉怪怪的,

于是我又修改了一下,真不容易,

好了之后,我用印泥印了一下,

觉得还不错,就交给了老师。

只见老师在我的名字旁印了几个我刻的字,然后把我刻的印章交给了我,我得意的离开了食堂,

当我回头看看比赛场地时,好多高年级的哥哥姐姐还在认真的做呢,有画画的‘、篆刻的、书法的,他们很专心!

这是我第一次参加艺术节,

我选了一个从来没有学过的科目:篆刻,这几个星期以来,为了学好他,我和爸爸看视频,

不断的联系,写反字,真的很辛苦,但当我把我的印交给老师时,

心里别提有多开心,我觉得,艺术节让我又长大了,还学会了一本领,虽然我刻的字还很粗糙,

但我相信只要我不断努力,

一定能得到提高的。

我喜欢这可爱"的艺术节!

篆刻这门技术,没有耐心是万万不可行的。

可是即便你沉下心来,刻刀和印石也像有意与你作对似的,

像是着意要像你打磨印石一样打磨你的耐心。这又让我不得不佩服篆刻大师那精湛的技艺。

我迫不及待地开始了自己的第一次尝试。

想要刻成一个印章可不容易,可是要经过漫长的工序。

我先拿到的工具便是一张出人意料的纸。我可是从来没有听说过篆刻还能刻在纸上的。我便带着怀疑的心接过了这张我看上去充满了魔力的纸,我仔细的抚摸它,

瞧了又瞧,它好像与平常的纸没什么两样,不粗不厚,

风轻轻吹过来,好像要破了似的。

即便这样,但我还是觉得它充满了神圣感。

当我接到印石时就发现我干的傻事了,

篆刻咋能刻到纸上呢?

我在心里独自笑了起来。

我真是一个憨憨的篆刻小白。

这样一个天真的错误,使我对自己有了怀疑。

篆刻,就是在石头上刻字,所以要先查字。

我激动地捧起字典,

注意力高度集中,不一会我就查完了。

我又练习了几遍要写的这几个字,发现差不多后就迫不及待地往印石上刻,当我知道要反着写的时候又是怎样的心情?我手忙脚乱地拿起橡皮,却发现很难擦掉这些印石上的铅笔字。

我便心痛而迅速地做出了一个伟大的决定——从头再来遍完美的。

我就拿出砂纸又磨了一遍,虽然并不完美,但是比以前要好很多,

我有了一次重做的紧张经历,倒也让我的篆刻之旅充实了不少。

等到一系列修复工作即将完工时,我越发地期待刻刀的手感,越发的想上手。

当我拿到了那盼望已久的。刻刀时,发现它拿在手里沉甸甸的。

我有一把饱满的刀却刻不出来充实的字。我的手抖来抖去,第一刀啥也没刻出来!这道让我有点怀疑自己的能力了,

我便又尝试了一次,这次倒是刻出来了,那歪歪扭扭的线条,真像小孩子随意的涂鸦。

不过我倒是长了个心眼:先刻简单的,

以后好改。篆刻倒是看出我的书法功底来了,刻了两刀就丝毫不抖了,刻起来也越来越顺了。

等到我要刻“鹤”这个简体笔画都复杂的字的时候,我竟然没有慌张,从容地刻了出来。

仔仔细细地刻,一个巨大的困难被我迎刃而解。刻完了就开始加粗加深,

修改就好多了,每看着一点从印石上刻下来的粉末,就觉得石头上凹陷的笔画,都是我用心填充的。我早早地完成了刻字,

一试效果,没有想象中那么糟糕,也没有那么好,我便再次投入其中,

沉迷其中,让自己的心完完全全地静下来,这样倒是刻上瘾了,就越发珍惜这段第一次尝试篆刻的时光。况且,

每次决定重新拿起刀重塑作品的时候,会有一种不同的体验。

时光匆匆,

半天的时间真的像弹指一挥一样,

如果没有我的作品作证,我甚至会以为时光老人故意偷走了我的时间。

最后,一张洁白如雪的宣纸上,

留下了全班同学一天心血凝结体的印记,我们把它看在眼里,藏在心底。

是这张红白相间的宣纸,为这次篆刻之旅划上了圆满的句号。

有一种东西,它充实了我的课余生活;

有一种东西,

它陪伴我度过了寂寞的时光;

有一种东西,它包含着深厚的寓意——它,就是篆刻。

星期天,

我和爸爸准备好篆刻工具,

开始了第一次篆刻活动。

首先是选择要刻的字,爸爸妈妈都说:“刻一个‘柳’字吧!

你出生在三月,正值杨柳发芽,希望你以后像柳树那样茁壮成长”。爸爸妈妈的话深深地打动了我,让我感受到父母对我真诚的期望。

经过我的一番思考,我决定刻“柳”字。

开始刻了,

我把石头放在印床里,再将电脑上打好的一个隶书“柳”字反着贴在石头上,

然后照着轮廓来刻。我小心翼翼地拿起刻刀,心里既有些紧张,又有些兴奋。

这字看起来容易刻起来却不大简单,那原本轻轻的刻刀此刻仿佛有千斤重。

我鼓起勇气,沿着“木”字旁的边缘稳稳地切下了第一刀,然后再往前轻轻地一推,石头上顿时留下了一块凹槽,我接着用力刻了几刀,

效果还都不错。这让我信心倍增,原来篆刻这个过程并不十分复杂。渐渐地,

我的手法越来越熟练了。

还开始运用篆刻讲座上学来的“冲”、“切”结合刀法呢!经过两个多小时的奋斗,

我的印章已初具雏形。我怀着愉悦的心情准备再修改修改,可是就在我勾勒边框时,一不小心把边框刻掉了一小块。我猛地一楞,

心里想着:这下完了。

在电脑旁的妈妈见我不住地叹息,

闻讯赶来,一眼就看出我的边框有点问题,再看看满脸无奈的我,

急忙安慰道:“这点没关系,还好不怎么明显,总的来说刻得还不错呢!”听到妈妈的’安慰,

我心里稍微轻松了些,但还是带着小小的遗憾把印章刻完了。

我满怀希望地将石头沾上印泥,在纸上摁了一下。嘿,

成功了!我拿到爸爸妈妈面前,他们一看,连声赞叹道:“刻得不错,

第一次就刻成这样真了不起!”我的心里甜滋滋的,但我也知道,他们也是在鼓励我。

从那之后,

我对篆刻真正产生了兴趣。人们常说,一个没有生命的物体,被人们寄托了情感之后,

就有了生命。对啊!石头也同样如此,

这些小小的石头,不仅凝聚了我的辛勤劳动,还寄托着父母对我浓浓的期望。

都说,万物皆有灵性。

在我看来的确如此!最近开展了“品味方寸之美”的活动中,我跟坚定了这一点。

也许,我们无法追溯到千年前,

探究古代篆刻的灵魂,但相信从小学生手下刻出的作品,

也一定有着灵魂!

绵绵情思浓浓意

瞧,展板上的“红豆”两字吸引了我的注意。虽简单两字,

却尽显了作者的巧妙心思。布局不送不密,线条柔和,

朱白相应,令人赏心悦目。“红”字转着柔和,工工整整,

亭亭立在左上角,一笔流畅的连接到右下角的“豆”。极富艺术美感,

真有些大师的手笔!每一笔都流畅细致,正像潺潺小溪淌过人的心田,顿时一种愉悦之感油然而生!初春时节,

易勾起片片回忆,

使人心中不免泛起圈圈相思的涟漪。两个字气韵流畅,弯曲适当,

正把红豆这相思一物绵绵惆怅,恋念难忘的细腻情丝展现得淋漓尽致。那隐隐的,连绵的情绪却从每一笔中一出来,

阻挡不住的韵味倒是胜过这精致的篆刻水准,向人袭来,不禁令人啧啧赞叹。

都说满园的春色关不住,要我说这淘气的“方寸之魂”也关不住,把无限的柔韧柔美,含蓄秀润的风格尽显了出来!

浩气荡荡真精神

虽说我们都只是六年级学生,

但小小年纪却有着博大胸怀、满腔热情、远大抱负的可并不在少数。

椭圆形的石头上刻着方方正正的七个字“我自横刀向天笑”把正人君子为理想、为志向不惜一切,只为主义的坦荡人格表现出来。

字虽是顿拙,可每一笔都饱满朴实,遒劲有力。可小小的刻刀能显出一个男子汉的远大抱负,

还真不容易。也许这个字刻得技术不如别的作品,可这用心的笔笔勾勒,

用热情灌溉倒是把我彻彻底底的感动了。

从这拙朴雄浑、平和畅达的字中,

不难想到这位同学一定是出于对谭嗣同等人为祖国、为理想抛头颅,洒热血在所不辞,这种看淡生死,只为信仰,

搏杀奋斗的精神而打动,特刻下次字,以示自己的信念的`。

这幅作品可是把男子汉铮铮铁骨,浩气长存的英雄形象展露出来,

他的灵魂正向我们诉说着作者的远大目标,终身的向往。

风度翩翩君子气

要说我们班,

也有篆刻高手,孙君涵的作品娟秀大气,清清爽爽。

鲜艳的红中嵌着醒目“君”,端端正正的,边框简约自然,看起来特别舒心。

间架结构也十分简单,要说还真没有特别出众之处。但是,细看,这手笔细腻谨慎,

弯折都精致得没有任何粗糙,有一些许的成熟之风。这一个君子即使她名字中的一个字,又是她对自己以后做一个正人君子,有着君子的言行、风度和气节的美好祝愿。

虽然说字也并不是特别有新意或者颇有韵味,但一枚不起眼的石头里却包含了一个小学生对未来的向往、憧憬和对自己的期待,我想,也一定别有意义。当自己再过十年二十年,

翻开自己的书,看到一个稚嫩的,弯弯曲曲的“君”字,

想到当时刻下时那激动、兴奋地心情,

一定乐开了花。

我想,当我们在佩服中华文化博大精深,源远流长的同时,是否想过着一枚图章是认真的,

稚嫩的,也是满怀着希望的!

方寸之美,方寸之魂,篆刻之魂!

这多变的艺术,

缤纷的艺术!

篆刻,

说简单不简单,说难也并不难的一门艺术。在我校,篆刻是一种特色,

在众多的特色之中,篆刻应该属于我最喜欢的。

有一次,

我们班被幸运地挑中上公开课,而就是因为这节课,使我深深地爱上了篆刻这门独特的艺术。首先,

老师让我们先去搜寻关于篆刻的有关只是和安全隐患。此时,我还没有被它深深吸引。

千盼万盼,

这节课终于来了。篆刻需要一种易磨的石头,老师为我们准备了初学者用的石膏。然后老师教了我们磨石头,让我们先把粗糙的一面在砂纸上磨平,

这可让我兴奋极了……不一会儿,一块光滑的石头在我手中诞生了。

后来,老师给了我们一张印着帆船图案的小纸条,让我们用复印纸将这条迷你小帆船刻在石膏的光滑面。

开始了,我拿着铅笔一笔一划认真地描写着这条可爱的小帆船。

关键的步骤来了,

篆刻分阴阳刻,

我选的是阳刻。

刻了很久,终于一条小帆船出现在我的眼前,可是,这哪是帆船呀!简直就是一个三角形,

歪七扭八的第一次刻不好。我再刻第二次!我把它用砂纸磨掉!第二次,

还是不行,再磨!

我就不信刻不好它了!第三次,

这又是什么东西啊?不行不行,再来,再来!第四次,

我几乎已经绝望了。这时,老师注意到了我,

“怎么了?刻不好吗?没事的多花些时间一定能刻好的,

万事皆有可能!”终于在老师的一再鼓励下,我把之前的劳倦与不耐烦抛到了脑后。

这次,石头被我磨得光滑极了,我小心翼翼地将这块快被我磨完了的石膏放在印床上。

我又一次轻轻地拿起了那把刻刀,“好,加油吧。”我用尖的可怕的刻刀放在石膏上,一横一竖,

我很小心地捧起了这块石头,生怕一个手抖就把辛苦刻出来的小船给毁了再来。我拿起小刷子在满是灰的石膏上刷了刷,“漂亮!”我伸了个懒腰,

仿佛已经辛苦了一天似的‘。老师看见我拿在手中的石膏,

走了过来,

“不错哦,快,上台印印泥吧!

”

我点了点头,照着老师交给我们的沾印泥方法沾了印泥,在宣纸上印上了我历经的“坎坷”刻出来的小船。我很兴奋,

更多的是激动。

小学二年级的艺术节上,

我第一次听到了篆刻这个字眼,

并对它产生了浓重的好奇心:篆刻,是刻木雕吗?

我有些迫不及待,想更了解它。同时,我听说有一个地方能学篆刻,

就非常着急地让妈妈帮我报名。知道能学篆刻后,我心中的好奇心越重了。

学习开始了,

来到明亮的教室,什么都有:毛笔、墨汁、宣纸、石头、小刀……等等,篆刻,难道是用刀在石头上刻吗?

我正在思考的时候,开始上课了,我果然猜得没错,是要用刀在石头上刻字,但是,

说起来容易做起来难,刻出来的字总是歪歪扭扭,很不平整。可是,当我抚摸着刻出来的字体时,

我仿佛回到了古代,感觉我就是古代的劳动人民,正用用刀刻着一个个栩栩如生的汉字。

从那时开始,我深深地爱上了篆刻,

就在上个星期的篆刻课上,我勾勒好一个个汉字,

拿起刀准备开始最重要的雕刻部分。拿起刀,我全神贯注,一刀下去,

轻轻刮过石头表面,一道白色的刀痕笔直地印在石头上。

抹去表面的石粉,

重又开始了新的一刀,一眨眼,一个“一”刻完了。

接下来可没那么轻松,我小心地刻着每一个笔画,心中祈祷:千万不要刻错啊!“呼!

”我长出了一口气,

终于把字刻好了。我伸了个懒腰,又投入到紧张的修改过程中。

我小心翼翼地将尖锐刻平,

将笔画粗细修改均匀。这还没完,我用毛刷将附着在表面的粉尘擦掉,

眼前顿时雪花飞舞。我用力把印泥盒打开,并留心不被印泥沾到,

这鲜红的印泥可不是那么好洗掉的。我把石头拿起来,手端印泥盒,

将石头刻过的一面用力压在印泥上。“啪啪啪!”差不多压了二十多下,印泥均匀地黏在石头上。我找来一张纸,

下面垫一本书,对着石头哈了一口热气,便将石头印过的那一面用力印在纸上。这时,我使尽全身力气,

几乎就要将整个身体压在了石头上。我估计差不多了,就将石头轻轻拿起,白纸上却留下了一个印。我觉着可以了,

就把石头放在宣纸上用力摩擦,将残留在石头上的。印泥磨掉。

这时,我摸着刚刻出来的字,心里无比开心。我仿佛又回到了古代,

抚摸着远古留下的痕迹,心中无比舒畅。突然,有一只手拍了拍我的肩膀,

我吓了一跳,转过头来,发现老师正站在我身后。我很奇怪,老师这时问我:“同学,

你怎么还不回家,

早就下课了。”我很惊讶,

这时环顾四周,才发现教室里除了我以外再无一人。

我不记得自己是怎样回家的,

只知道我好像还停留在刚才刻石头的感觉。手上还有淡淡远古的气味。接着我发现,我陷在篆刻的泥潭里无法自拔了。

中国有一门艺术,

被美国学者威廉·罗肯特称为“世界公认的最高艺术”,

“代表了世界美学的最高成就”。他还说,从事这门艺术的专家是“能使石头唱歌的艺术大师”。

你猜到它是什么?

对了,它就是篆刻。

篆刻是我国古老而优秀的传统艺术之一,它集书法和锈刻为一体,雄劲中不失精妙,

古朴里透着新雅,使人从方寸天地里得到完美的艺术享受。一般来说,印文分为两种:白文和朱文。白文即在行刀时把字的每一笔划全部刻掉,

使其字凹下,印面凸出,这样打出印来就是红底白字;

朱文又称赤文,显而易见,就是白底红字,篆刻方法与白文相反。印文因形式不同,

风格也各有千秋。白文,浑厚平整而庄重;朱文,

清新秀雅而生动。所以篆刻以前要根据文字和本人的思想意图设计印稿,决定印文形式。初学者可以繁字刻白字,简字刻朱文,

酌情处之。

篆刻在我国有着悠久的历史。据考古发掘和史书记载,印章起源于春秋战国时期,

当时称“林”(即玺)。战国时最为盛行,有官玺、私玺、吉语玺等,

用来作为权益和凭信的工具,后人称为“古玺”。秦统一天下后,

印章名目限制使用,

皇帝的印信称“钵”,臣民的印信只能称“印”。

印章发展于秦汉时期。

秦以前印文主要是甲骨文,秦统一文字后,

就改以小篆为主。质地一般为铜玉。印有多种风格,结构精妙。

到了汉代,

印章达到了一个新的兴旺的时期。平均式印文是当时最为突出的形式:每个字占有同等大小的空间,

全印整齐匀称,四平八稳,苍劲自然,笔法平直方整。

这是在秦印的基础上创新并发展起来的。我国近代艺术大师齐白石老先生曾说:“秦汉人有过人处,全在不鑫,胆敢独造,

故能超出千古……”

隋唐时期,印章走了一段弯路。宋元以后,

由于书画的繁兴,才逐渐为贵族阶级所重视,

促成了私印的`艺术价值的提高。

在唐宋法贴、书画上的用印藏印,以及宋代竞相使用的署押书印,就是证明。从而使印章开始从实用走向艺术的道路。

刻印取用的材料为金属、兽角、象牙、玉等硬质材料,直到元末画家王冕创用了青田石刻印,才逐渐改变了书家篆印、刻工刻印的历史,这是篆刻历史上的又一变革。

明清印坛流派兴起和发展迅猛,

人才辈出,出现了各种流派。主要有徽派,他们用涩刀粗白文模仿汉印,力求复古,

力求创新;后有程邃派即皖派;

有浙派,

以秀丽开朗、秀逸生动著称;有掀派,

把大、小篆刻都融合在印文里;有邓派,把刀法和笔法融合,印文流利清新,

刚健炯娜。

我国的篆刻艺术达到了一个新的高度。

近代,吴昌硕、齐白石等金石大师的作品更加出神人化,为我国的篆刻史填写了新的篇章。

如今,随着社会的进步,科学的发展,新的认识、新的观念时时冲击着人们的头脑,

也在不断丰富和提高人们的文化素养。越来越多的人不再做艺术大门前的匆匆过客,

而是叩动门环,跨过门槛,踏入了艺术的殿堂。

于是篆刻便从文人墨客的狭小天地里走了出来,被更多的人接受和喜爱。

一批又一批业余篆刻家不断地涌现出来了。篆刻艺术呈现出一派生机勃勃的景象。

我喜欢在月光下写意,

也喜欢在星光下忘掉一天的疲惫,更喜欢轻携一程泛黄的岁月与一轮明月远去。

因为一抹轻愁,一片嫣然,一段风景,

能够带着我的心情轻触时光。再持一颗平静素雅之心,以优雅洒脱的姿态,安然自若。

或许,

每一寸光阴都漪涟着绵绵的思绪;或许,

每一个岁月都流放着生命的精彩;或许,

每一个年轮都能在一场雨季之中相逢,

让岁月懂得。一朝晨露,一抹夕阳,静观山水,细品流年,

静赏年华。一池墨香,一笺诗行,

一抹嫣红,浅语花开,云水禅心,月醉清辉。

岁月无言,素心一盏,流年似水,

时光安暖。

一丝薄薄的清凉不约而至,

一缕舒适而柔软的秋风从身边缓缓驶过,在时光的脚下踏歌而行。岁月如潮水般飘渺流逝,光阴的素笔,

沿着时光的小径,

漫步在婉约的诗行。我在月色下彷徨,在光阴中憔悴,一溪静美,一窗记忆,

一桩心事,

一池轻澜。

一杯香茗,一尘烟雨,

守一袭夜色的阑珊,

捻一朵花的初见,

揽一湖月色的静美——我在时光的深处,看岁月画上了清浅的一笔,勾勒出一缕久违的清静。

没有了思念的煎熬,也就没有了离别的忧伤,千万次的回眸,

给世界一个满满的拥抱。

推开季节的门扉,

拾一段岁月,

阅尽人间风情,给岁月一季芬芳,品一盏茶的人生,

时光清浅,岁月漪涟。携一抹淡然,寻一丝暖。沿着记忆的脉络,

婉约在流年锦瑟的过往里。摇曳一水阑珊,在季节捻转的流光里,倚着光阴的窗台,手捧一杯含香的茶盏,

一路走来,一切的经历,

都是时光留给岁月的一抹芬芳。

岁月的船,有时,只需一抹淡然,

诸多的不如意又如何,趟过这条河,

定会有岸;

翻过这座山,必定又是大路迢迢。偶尔会有些莫名的小忧伤,偶尔会有些莫名的小苦涩,串进心海。

其实,

人生就是苦乐参半。

看开了,自然快乐多些,烦恼少些。

一味执着,必然快乐少些,

烦恼多些。总有些感觉,令人感动。总有些离别,

令人失落。总有些语言,令人伤感。

总有些心境,令人清澈。

既然有些事,我们无法选择,

就让它顺其自然。有些人,

有些情,无法释怀,就让它静静地温藏于岁月深处。

或许,岁月,会沉淀过往;或许,流年,

会斑驳记忆;或许,淡然,会拥抱快乐。

看远方,一份美好,温润着岁月;一抹嫣然,

灵韵着流年;一朵微雨,清澈着世界;

一季花凉,轮回着四季。

人生,

因岁月而明媚;岁月,因淡然而静美。时光,因惆怅,

得放逐。

岁月的诗行,谱写如莲的心境;

人生的画卷,雕琢水墨的淡花;

时光的唯美,篆刻出岁月的永恒。让生活淡一缕浮华,让世界留一半清新,

让心,明如水,淡如茶,

静如禅。在喧嚣里,安定一颗纷杂的心。

浅浅岁月,于一杯茶里渐渐释然,

清浅简约,才是幸福的源泉;淡然平凡,才是人生的真谛。

从岁月的幽深中,

寻一份珍惜,倚一处淡暖,握一缕柔暖,染一纸经年素淡与时光深处,

在清浅的时光里,留下自己人生别样的印记!在寂静的岁月里,在人生的转角处,

在锦绣画卷的留白之处,润进年华的锦园里。

人生的’芬芳,与一层世俗的风烟,于一个依然优雅的自己;

生命的历程,

在清浅的时光里留下自己人生别样的印记;

岁月的轮回,只许一个华丽的转身,就可以迎接一处更加灿烂的阳光。在经年的时光里,

一季季的演绎着生命的轮回。每一个人走过的路,

难免会遇到风雨泥泞,黑暗惊险,只要为自己点亮一盏灯,就能冲出激流险滩,驶向成功的彼岸,

用拼搏与奋斗去点亮前行的灯!走过的旅途,能否把生命中最美的诗行美留下——当许多人都在年轻时不加珍惜,

虚度光阴,透支了生命,当浑浑噩噩走完一生时,留下的只是轻烟一缕。

他们在回头遥望自己走过的路程时,只有那些歪歪斜斜的脚印,才觉得有无尽的愧疚,每一个生命不可能都能唤发出徇丽多彩的光芒,但我们应该让自己有限的生命,

在无限的人生旅途中,留下一道光迹,

留下一些美丽,即使流星一颗,

也要划出最后的亮光,

发出最后的炽热。

人生,只有用简单的线条勾勒,方能如诗如画,燃一盏心灯,

照亮每一个黑暗的角落;岁月,将点滴的感悟融入水墨情怀,灵魂就在这份静谧中得以升华,

人生就会在这份寂静中得以温润。

感谢岁月,给了我一方晴空,

让我在文字中修梨种菊,种下自己一生所有的悲与喜;感谢生活,给我经历,让我走过人生的山高水长后依旧风清月朗;

感谢光阴,给了我静美的时光,让我陶冶心性,学会了用微笑,

寻找到了属于自己人生的别样印记!

人生,原本就是一场旅行,注定要经历千回百转,注定要经历浮浮沉沉,

才能领会人生真正的涵义!

精雕细琢,“刻”出精彩“中国汉字,生动形象,传播文明,

盖世无双”。在古人所留下的智慧结晶——汉字中,我最喜欢圆润苍劲的篆书。

而我的拿手好戏是悠久、深邃,

独具美感的艺术——篆刻。

相比其他艺术来说,

篆刻是比较枯燥乏味的,但我却认为十分有趣,甚至是觉得津津有味。先用小毛笔在石头上写出工整的篆体,

然后用刀仔细推敲、反复修改,直到线条一致、圆润有力,

方可用印泥盖印。所以一方印中,既要有豪壮飘逸的书法功底,又要有优美悦目的绘画构图,还要有刀法生动的雕刻神韵,

并且兼得熟练稳重的印章之法。任何一处有差错,都会“失之毫厘差以千里”,真是“方寸之间,

气象万千”呀!

我沉浸在墨水幽香,奏刀刻石的快感中,

一刀一刻,从刚开始的手忙脚乱到得心应手。“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”,

经过努力,

我的篆刻水平快速上升,从开始的刻两个字、四个字到七个字再到九个字。不仅刻白文印,

还刻朱文印,甚至朱白文混合印。多次代表学校参加市艺术节比赛,屡次获奖。

再厉害的“拿手好戏”,如果不细心,

也会出现“失误”的情况。那一次,

老师布置给我的是朱白混合的“端阳”。一看又是一方高难度的印章,我的‘心又隐隐紧张。可刻着刻着,刀声淡化了我的心情,

线放松了我的神经,

在一刀一刀的连接中,

我眼中浮现出了这样一个场景:端午节家人团圆、棕香飘飘,河上有龙舟队,地上有彩旗扬,好一派和谐景象。

就这么一刀一刀刻完了,我看着印章不禁自豪无比:排字整齐,字体端正,不失为一方好印章。

我下意识地看着“范本”,

顿觉五雷轰顶,

我居然不慎把朱白文刻成满白了!就在我紧张之时,背后一双手拍了拍我,原来是老师,看来他一直在观察我。

老师冲我笑了笑,说:“你这方章刻得有力、平正,但是——”老师换上一副严肃的表情,“你还不够静心、细心,

学篆刻要大处着眼,

了解最基本的要求,就像写文章,内容写得再好,

如果与题目不符,也是功亏一篑的;还要从小处着手,

精雕细琢,时刻注意线条的疏密统一。”说完便走了,

一语惊醒梦中人,我这才领悟到自己心态上和刀法上的不足,也明白到老师让我们练篆书、背古文、修静心的良苦用心,这是让我刻骨铭心的。

一刀一印,方乃篆印大法;精雕细琢,方能“刻”出精彩。篆刻不仅陶冶情操,

也让我体会到古人的智慧,它更是教会了我成长,见证了我的成长。

沙漠中的青苹果

一次偶然的机会我读到一篇文章,讲的是一场突然而至的沙暴,

让一位独自穿行大漠的人迷失了方向。

他翻遍所有的口袋,

只找到了一只泛青的苹果。

他攥着那只苹果,在大漠里走了三天三夜,

有好几次他都觉得自己快要撑不住了,可是,看一眼手中的苹果,

他抿抿干裂的嘴唇,就又有了力量。

天以后,

他终于走出了大漠。

他手中那只始终未曾咬过一口的青苹果,此时已干得不成样子,他却还当宝贝似的’久久地凝视着它。

在生命的旅途中,我们常常会遭受各种挫折和失败,

会身陷某种意料之外的困境,这时,请不要轻易地说自己什么都没有了,

其实人生如沙漠,而信念就是那只泛青的苹果。

由此,我想到了《读本》中磨石立志的齐白石、身残志坚的成洁。

齐白石多岁时对篆刻艺术产生了浓厚的兴趣,却因家境贫穷而拜师无门,

回家后他立下了“一定要在篆刻上下苦功,形成自己独特的风格”的誓言。

功夫不负有心人,他终于成了具有独特风格的篆刻名家。

成洁在岁那年不幸被高压线击伤,截去双臂,生活也一下子掉进了万丈深渊。

但,一种“我不能落后”的信念支撑着她,使她从痛苦中振作起来,以脚代手,

勤学苦练,最后不仅学习成绩优异,在运动会上也有不俗的表现,被评为“全国十佳”。

……

同时,

我也想到我自己。

那一次,老师交给我一个任务,要我在“六一”文艺汇演中做主持。

我一听,

吓呆了!这怎么行?我只读小学三年级,而且没有舞台经验!但我还是接受了下来,

因为这实在是一次锻炼的好机会。

既然做了,就要把它做得最好!

于是,我走台步、背台词,不知道练了多少遍,走累了就歇会儿,

嗓子干了就喝口水。

正是在这种信念的驱使下,六一节那天,面对台下无数双眼睛,

我操起话筒,绵绵的声音在校园中回荡。

那次主持得到了老师和同学的一致称赞。

朋友们,人生如沙漠,

而信念就是那只泛青的苹果。

它将帮助我们克服人生旅途中的种种困难,伴我们一直向前走,走进属于我们自己的一片艳阳天!

它,

是一种拥有三千多年历史的古老的艺术;

它,是一种从秦汉一直延用至今的权威的信物;

它,曾一度被人们视为雕虫小技,而今又重新崛起,傲然挺立于艺术之巅。

它是什么?

年北京奥运会会徽的发布,

把它的形象传遍了世界的‘每一个角落,使每一个人都认识了它。

十三亿中华儿女认识它了,六十亿世界人民也认识它了。它,

就是——篆刻。

我刚开始可得时候,以为篆刻很简单,

没想到一刻,竖横都歪歪斜斜,有时还冲过去,石头的面都刻得乱七八糟,

刻了两百多条,才刻直。把以前的作品,和最近的作品相比,真是天壤之别呀!

现在我刻地渐渐好多了,也受了老师的表扬,

但我没骄傲,相信会更上一层楼。

篆刻是一种集诗、书、画、美学、雕刻于一身的一门综合艺术,

而心态本身就是一门艺术,有喜有忧,有悲有欢。如果一个人内心过于激烈,那么他的作品也会与他的性格大体相同,

反之,如果一个人内心过于平庸,没有嬉笑怒骂,

那么他的作品也定会甚俗,一个有形而无神之人创作出来的作品亦会有形无神。

我坚信:有志者,事竟成,破釜沉舟,

百二秦关终属楚;

苦心人,天不负,

卧薪尝胆,三千越甲可吞吴。”在今后的日子里,认真学习篆刻,取得好成绩。

如今,

电子行业发展迅速,网络成了人们所迷恋的东西。那么,在没有网络的时代,

人们是如何娱乐呢?我想,

篆刻可能就是一个不错的选择吧。

篆刻起源于殷商时期,那时的篆刻是在龟甲上刻字,就是现在我们所熟悉的甲骨文。但它的兴起却是在秦朝,

那时就以篆刻印章为主,形成了“帝王用玺,将军用章,私人用印”的习俗。

直到明清两代,

印人辈出,篆刻以篆书为基础,用雕刻的’手法,在印面上篆刻。

起初,接触篆刻是美术老师带我们一点一点地了解和学习,教我们如何握刀,怎样查字……这使我慢慢地对篆刻产生了浓厚的兴趣。于是我就买来了篆刻刀、石材及辅助设备等,

自己在家按照老师及书本上的教学步骤学着刻。握刀的指头都磨出了老茧,

不小心划破手指头也是常事,稍稍一使劲就刻坏了石头,总不能让人满意。

随着时间的推移,功夫不负有心人,

经过长期的“艰苦斗争”,第一个属于自己的印章出炉了,刻出最后一笔变成成品时,我捧在手中高兴极了,

好几天都不肯让它离开我的视线,

跟个宝贝似的。

后来,自己篆刻的章多了,那刻的第一块章自然也就被我遗忘在了一个不起眼的角落。但是我每次看到它,就想到了我们的人生,

虽然不尽完美,只要今后不断努力雕琢打磨自己,定能雕刻出精美的人生。

我对篆刻这一传统文化的喜爱,

也随着时间的积累而越发不可收拾。在篆刻背后,

是有着上千年的中华文明历史,同时它也接受了时间的洗礼,如今它仍能以高贵典雅的气质出现在我们的精神文化生活中,实在叫人爱不释手,

这也注定了中国传统文化的博大精深,承载了一批又一批的追随者。

篆刻是一种特有的传统艺术,从古至今已有二、三千年的悠久历史。

篆刻,顾名思义,即是用篆书刻成的印章,是一种实用艺术品。

它又称为“玺印”、“印”或“印章”等,

这些称呼都因时而异。早在殷商时代,人们就用刀在龟甲上刻“字”(即我们现在称为甲骨文)。这些文字刀锋挺锐,

笔意劲秀,具有较高的“刻字”水平。在春秋战国至秦以前,篆刻印章称为“玺”。

秦始皇统一六国后,规定“玺”为天子所专用,大臣以下和民间私人用印统称“印”。

这就形成了帝王用印称“玺”或“宝”,官印称“印”,将军用印称“章”,私人用印称“印信”。

篆刻的“篆”字,古时写作“瑑”,

从玉字旁。凡是在玉石上雕琢凹凸的花纹,

都叫做“瑑”。后来竹帛成为通行的书写用具,于是篆字的形符,也由“玉”改为“竹”。其实在古代凡属于雕玉、刻石、镂竹、铭铜的范围,

都可称为“篆刻”,

印章的刻制只是其中的`一小部分而已。

到了秦始皇时,将全国书体作综合整理,书分八体,印面上的文字叫“摹印篆”;

王莽定六书时,称为“缪篆”,从此便明定篆书为印章印文的使用字体。唐宋之际,

由于文人、墨客的喜好,

虽然改变了印章的体制,但仍以篆书作印,

直到明清两代,印人辈出,

篆刻便成为以篆书为基础,利用雕刻方法,

在印面中表现疏密、离合的艺术型态,篆刻也由广义的雕镂铭刻,

转为狭义的治印之学。而此治印之学也有人直接称为“刻印”、“铁笔”、“铁书”、“刻图章”等。

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